Passa ai contenuti principali

Post

Visualizzazione dei post da maggio, 2019

Il Museo Riso di Palermo e il maestro Momò Calascibetta diffidati ad esporre un dipinto

Giovedì 23 maggio presso la Cappella dell'Incoronata del Polo Museale Riso di Palermo è stata inaugurata l’esposizione itinerante Cenere , un’installazione di Momò Calascibetta con un racconto di Dario Orphée La Mendola a cura di Andrea Guastella . La mostra, tuttavia, non ha potuto estrinsecarsi serenamente e presentarsi al grande pubblico, come nelle intenzioni del Museo che la ospitava e dell’artista, in quanto quest’ultimi sono stati diffidati dall’esporre un dipinto che una galleria palermitana ha ritenuto personalmente offensivo, invocando la sussistenza di matrici incitanti all’omofobia. Il copione dell’esposizione, nella sua tappa di Palermo, prevedeva, infatti, un’esperienza performativa che di fatto si è posta in essere, esplicativa del significato scientifico, antropologico e culturale del concetto sotteso al filo conduttore della mostra. Prevedeva infatti la mutazione, nel corso della mostra, dei quadri raffigurati, la rotazione e l’integrazione di celle vuote

Asta di Arte Moderna e Contemporanea di Wannenes

Il 6 giugno si terrà a Milano l'asta di Arte Moderna e Contemporanea di Wannenes (Auditorium, Via Cornaggia 8, Milano), preceduta dall'esposizione presso i nuovi prestigiosi spazi milanesi di Palazzo Recalcati (Via Amedei 8). Due cataloghi illustreranno, dagli inizi del '900 fino ai giorni nostri, il meglio dell'arte italiana ed internazionale attraverso opere su carta, dipinti, sculture, fotografie e multipli d'artista. Un disegno di Tullio Crali del 1939 (lotto 101) apre il catalogo, cui fanno seguito opere dei principali esponenti della pittura figurativa novecentesca italiana,Renato Guttuso (lotto 111), una raccolta di opere di Arturo Tosi (lotti 117,118,119,120,121,122,123) per poi proseguire con quattro opere di Zoran Music (lotti 124,125,126,127) e poi Morlotti (lotto 152), Nuvolo (lotto 153), Maccari (lotti 160-161), Tamburi (lotto 163-164). E ancora Mimmo Rotella (lotto 171), Tagliaferro (lotto 172) e Bertini (lotto 177). Una tela di Mar

XXIII edizione di OpenARTmarket

Si inaugura sabato 8 giugno  2019 un nuovo appuntamento, il XXIII, di OpenARTmarket , progetto a cura di Antonietta Campilongo ed organizzato da NWar , fino al 15 giugno, presso lo Studio Iardino – Via degli Zingari, 21 Roma - con gli artisti Alessandro Angeletti, Rossana Bartolozzi, Antonietta Campilongo, Juna Cappilli, Antonella Catini, Silvano Corno, Alexander Luigi Di Meglio, Sebastiano Longo, Sandro Perelli, Eugenia Serafini, Fatiha Soufi e Carmelo Tommasini . Openartmarket è un’esposizione-mercato in cui l’opera e l’artista, rispettivamente prodotto e produttore d’arte, escono dalla logica dell’eccezionalità e del collezionismo d’élite, per diventare un mezzo di comunicazione sociale ed estetico a costi accessibile a tutti. Si proporranno, infatti, opere d’arte in una fascia di prezzo che va da 49 a 999 euro. Dare all’arte la capacità di aprire nuovi spazi di dialogo e far sì che l’arte contemporanea sia sempre meno un discorso per pochi, con meno timore reverenziale e

I 25 anni di ceramica di Caterina Massa

Sabato 1 giugno, alle ore 18, presso lo spazio espositivo di Pozzo Garitta, 32 in Albissola Marina, si terrà inaugurazione della mostra personale di Caterina Massa "25 anni di ceramica" . Caterina Massa, savonese di nascita, si è sempre dedicata al disegno e alla pittura, pur avendo una formazione umanistica letteraria.Dopo aver operato in diverse proiezioni estetiche figurative, ha iniziato un processo di astrazione, con evidenti connotazioni simboliche. Inizialmente predilige la pittura ad olio, poi l'incontro casuale con la ceramica è stato determinante poiché appassiona tantissimo l'artista, più vicina alla materia e agli elementi che la trasformano.  L'ultima tappa è rappresentata dalla tecnica Raku che, attraverso il sorprendente percorso di lavorazione, le procura forti emozioni.Vive e lavora a Savona, ad Albissola e a Cisano sul Neva, dove nel 1999 ha dato vita a un laboratorio per l'apprendimento delle tecniche ceramiche. La sua prim

Master internazionale Color Design & Technology

POLI.design in collaborazione con l’ Associazione Italiana Colore , lancia la IV edizione del Master internazionale Color Design & Technology. Il percorso fornisce gli strumenti per gestire le problematiche tecnologiche e progettuali legate all’uso del colore in diversi ambiti professionali. Dal design del prodotto industriale all’architettura di interni, dal progetto degli spazi urbani alla comunicazione, senza tralasciare moda e spettacolo.  L’obiettivo è rispondere alla crescente richiesta di designer con competenze volte all’utilizzo del colore come mezzo tecnico, espressivo e progettuale. Quattordici sono le unità didattiche di formazione che vanno a delineare una preparazione sia teorica che pratico applicativa. I primi otto moduli sono coordinati dall’Associazione Italiana Colore e sono dedicati allo sviluppo delle competenze fondamentali nell’ambito di temi quali storia del colore, colorimetria, psicologia e percezione del colore, luce, colore digitale, asp

Migrare e Il sacro degli altri Culti e pratiche rituali dei migranti in Sicilia

Quest'oggi, lunedì 20 maggio alle ore 9,00 nella Sala delle Capriate del Complesso Monumentale dello Steri si apriranno i lavori del Convegno nazionale di studi “ Migrare ”, promosso dall’Università degli Studi di Palermo. L’iniziativa si propone di costruire uno spazio di riflessione critica e di azione che ponga al centro della comunità scientifica, italiana ed europea, e della pubblica opinione i temi dei diritti e dell’uguaglianza delle persone e delle persone migranti in particolare.  [ Qui il programma integrale ] Nell’ambito del Convegno, il 20 maggio alle ore 21,00, sarà presentata la mostra fotografica “ Il sacro degli altri  Culti e pratiche rituali dei migranti in Sicilia ”, immagini di Attilio Russo e Giuseppe Muccio , curata dalla Fondazione Ignazio Buttitta e allestita da Monica Modica .  La mostra propone una serie di straordinarie immagini che documentano la variegata fenomenologia dei culti delle comunità di migranti che, per varie ragioni e in tempi

Emilio Isgrò: i 35 libri dei Promessi Sposi "cancellati"

Emilio Isgrò: i 35 libri dei Promessi Sposi "cancellati" nel suggestivo Castello Gamba di Châtillon sede del Museo d'Arte Moderna e Contemporanea della Valle d'Aosta.  Un'occasione straordinaria per conoscere da vicino il "maestro delle cancellature", tra i più importanti artisti concettuali italiani, e indagare le sue modalità espressive, risalendo all'origine dell'intuizione che lo rese celebre in tutto il mondo. L'incontro sarà seguito da una visita guidata con il curatore della mostra, Davide Dall'Ombra , direttore di Casa Testori. Frutto della nuova collaborazione tra il Castello Gamba e Casa Testori, la mostra mette in relazione due delle opere più significative dell'artista Quel che è scritto (1991) - parte della collezione permanente del Gamba - e quella più monumentale I Promessi Sposi cancellati per venticinque lettori e dieci appestati (2016) , 35 libri dedicati dall'artista alle pagine più celebri de I Prom

Manufactory Project 2019

Torna a Comacchio per il secondo anno consecutivo Manufactory Project , il festival dedicato all’arte urbana e al suo carattere camaleontico, con un programma ricco di nuovi interventi artistici e la realizzazione di vere e proprie opere d’arte pubblica a cura di grandi nomi del panorama internazionale.                                                                                                        3 giorni, 3 luoghi, 27 gli artisti coinvolti per la seconda edizione del festival, che in un solo weekend, dal 14 al 16 giugno, vedrà importanti artisti della scena contemporanea marcare con la propria cifra stilistica muri ed edifici della piccola città lagunare, arricchendo di nuovi capolavori la street art comacchiese. Sfhir, Man O ‘Matic, Chekos, Crisa, Gijs, Kikiskipi, Luca Ledda, Solo, Diamond, TMX, Luogo Comune, Rame 13, Giulio Vesprini, Gera, Riccardo Buonafede, Simone Carraro, Nsn997, Davide DPA, Isra Paez, Giorgio Je73, Fijodor, Giacomo Drudi, Noeyes, Alessio Bologne

Buongiorno Ceramica 2019

Si svolgerà il 18 e 19 maggio 2018, nelle 40 città italiane della ceramica, la quinta edizione di Buongiorno Ceramica ,alla scoperta di artisti, maestri artigiani, designer, ma anche di musei, atelier e scuole e di tutti gli attori che compongono il sistema italiano della ceramica artistica e artigianale. > 40 città > 15 regioni > oltre 200 eventi Tantissimi gli eventi: mostre, performance e dimostrazioni al tornio e di decorazione, visite guidate, incontri e talk, forni e cotture all'aperto, degustazioni, laboratori e workshop per adulti e bambini, mostre-mercato, che coinvolgeranno diversi spazi dei centri storici e dei tanti atelier, laboratori, botteghe e musei della ceramica, tra antiche tradizioni e linguaggi contemporanei. Nei due giorni di Buongiorno Ceramica sarà possibile scoprire le eccellenze storiche all'interno dei musei e seguire da vicino la produzione artistica e artigianale contemporanea , sperimentando in prima persona la nascita

Frammenti luminosi di un sogno

La Galleria Raffaello presenta la personale dell'artista e scrittrice palermitana Rosa Maria Ponte dal titolo “ Frammenti luminosi di un sogno ” a cura di Ciro Spataro , che sarà inaugurata sabato 18 maggio, ore 19:00,presso gli spazi espositivi di via Notarbartolo 9/e, Palermo. All'evento interverranno la gallerista Sabrina di Gesaro , il curatore Ciro Spataro, Gabriella Maggio che illustrerà lo stretto rapporto tra scrittura e pittura e Carmelo Fucarino . “ La pittura di Rosa Maria Ponte  – commenta il curatore Ciro Spataro  - rivela il suo amore nei confronti della natura e degli esseri umani da cui l'arte ricava la sua base espressiva. Ecco allora che, nella sua materia cromatica, quasi come imprinting, si denotano dei segni che diventano il mezzo ideale ed il tratto distintivo per cominicare il suo IO che vive costantemente una reverie, un'immaginazione ad occhi aperti in cui abbiamo la consapevolezza di elementi favolistici, onirici, con equilibrio com

Chiromancy giunge al Museo Marino Marini di Firenze

Dopo Parigi, dove è stata giudicata la miglior installazione della Notte Bianca 2018 da France Inter e presentata nell'ambito del progetto " Folie numérique " del Parc de la Villette, CHIROMANCY, la video installazione immersa del collettivo di artisti francesi n2u arriva l'11, il 12 e il 13 maggio al Museo Marino Marini di Firenze .  CHIROMANCY è un'installazione digitale e interattiva che attraverso un sistema di 280 specchi e una tecnologia 3D consente al visitatore di creare un'opera d'arte al movimento delle proprie mani, senza l'uso di alcuna interfaccia, modellando l'aria attraverso una "video art experience" che gioca sapientemente con luci e ombre.  Il progetto è supportato e cofinanziato dalla Città di Parigi insieme all'Institut Français. INFO: 11-12-13 maggio dalle 10:00
 alle 19:00 info@museomarinomarini.it Ingresso 6€ intero Ingresso gratuito fino a 18 anni

Vicissitude (Milan). Installazione sonora di BJ Nilsen

Vicissitude (Milan) è un’installazione sonora all’interno della mostra di Giorgio Andreotta Calò “CITTÀDIMILANO”, che segue le tracce della geografia industriale della città.  Giorgio Andreotta Calò, “CITTÀDIMILANO”, veduta della mostra, Pirelli HangarBicocca, Milano, 2019. Courtesy dell’artista e Pirelli HangarBicocca. Foto: Agostino Osio. Inizia sottoterra, attraverso l’esplorazione della geofonia – i suoni del sottosuolo – per poi attraversare diversi strati temporali, dai suoni lentissimi della geologia all’antropofonia dell’ambiente urbano di Milano, dal paesaggio sonoro dei Navigli allo spazio aperto sopra la città. In Vicissitude (Milan) i suoni dei materiali grezzi del sottosuolo si incontrano con quelli dei materiali lavorati dall’uomo, presenti nelle costruzioni in acciaio e nei grattacieli che definiscono lo skyline della Milano post-industriale. In occasione dell’apertura dell’installazione sonora, mercoledì 15 maggio alle ore 19, BJ Nilsen racconterà al pub

Fo.To 2019 - Fotografi a Torino

A seguito del grande successo riscosso nel 2018 dall'edizione pilota di Fo.To, che ha registrato un record di oltre 100.000 visitatori nelle 81 sedi che hanno aderito alla manifestazione, il Museo Ettore Fico è lieto di annunciare Fo.To 2019 , che inaugurerà venerdì 3 maggio e chiuderà domenica 16 giugno 2019. Torino torna a trasformarsi nella vivace cornice di una kermesse interamente dedicata alla fotografia e alla celebrazione delle varie e complesse sfaccettature di quest'arte, dalla fotografia storica a quella contemporanea, dal mondo analogico a quello digitale, dai grandi maestri classici ad autori giovani contemporanei. Tre sono le componenti chiave di Fo.To: il suo voler essere un festival eclettico e democratico che dà voce a tutte le realtà che si occupano di fotografia: musei, fondazioni, gallerie, associazioni, biblioteche, studi di fotografi indipendenti e spazi no-profit. La kermesse intende mettere in relazione tutte le realtà espositive costrue